Игорь Круглов: Малыш и Карлсон с таллиннской крыши и две концепции воспитания детей

Хотя автор оригинала Астрид Линдгрен, по сообщениям разных источников, под Карлсоном подразумевала именно гитлеровского маршала авиации, второго человека Третьего рейха Германа Геринга.

Или, как его за спиной называли в вермахте, «Борова с мотором», по чьей вине были разрушены тысячи городов и сёл и погибли миллионы людей. Кстати, ряд современников утверждал, что он, будучи фанатом авиации, неоднократно заявлял, что мечтает о моторе за спиной.

Правда, биографы Линдгрен опровергают версии о её дружбе с Герингом, как и о её членстве в аналоге немецкой НСДАП — ультраправой национал-социалистической партии Швеции. Однако она сама признавалась в своих дневниках, что голосовала за нацистов и считала СССР врагом и зачинателем Второй мировой войны. А оппоненты биографов настаивают на том, что она познакомилась с «Боровом» в 1925 году, во время его авиашоу в Швеции, где пришла от него в восторг и потом дружила с ним. Кроме того, на Геринга намекают упитанность Карлсона, моторчик и фразы «Пустяки, дело житейское!» и «Я мужчина в полном расцвете сил!», которые были любимыми выражениями «рейхсмаршала».

Что тут сказать? Какой привести аналогичный пример — например, тот, что Жанна д’Арк дружила с Синей Бородой? Хотя, конечно, Линдгрен далеко не Орлеанская дева, и сравнение такое, вероятно, неправомерное. Вероятно, лучше всего будет особо не вникать во все перипетии личной жизни и политических симпатий писательницы, поскольку причин её поступков мы достоверно не знаем. И динамику их развития тоже. Во-первых, Геринг в 1920-х ещё не выглядел тем людоедом, каким стал выглядеть при Гитлере. И его мерзкая натура была скрыта под «ореолом» ветеранства Первой мировой. Этим он очаровывал женщин, которые зачастую не знали всей подноготной. Во-вторых, может, потом Астрид Линдгрен раскаялась в своих симпатиях к нему, когда узнала всю правду. А в-третьих, возможно, и не было никаких симпатий, и Карлсон — просто плод воображения, не имеющий реальных прототипов. Может, быть, конечно, и так. Хотя эти фразочки и этот моторчик… Мда…

Но, как бы то ни было, произведение стало популярным во всём мире и особенно в СССР. Оно было экранизировано, и Карлсон в этих экранизациях — это наш Карлсон в исполнении замечательных и любимых артистов. Никаким Герингом тут и не пахнет. Вначале появился культовый двухсерийный мультфильм «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся» (1968, 1970), где героев озвучивали Василий Ливанов, Фаина Раневская и Клара Румянова. А потом вышла и двухсерийная телевизионная версия одноимённого спектакля московского Театра сатиры, которая и является сегодня главным предметом нашего повествования.

В Театре сатиры инсценировка трилогии Линдгрен «Три повести о Малыше и Карлсоне» была осуществлена в 1968 году режиссёрами Маргаритой Микаэлян и Спартаком Мишулиным (он же исполнитель главной роли). Автор инсценировки — Маргарита Прокофьева. Музыку написал Андрей Эшпай, а декорации создал оригинальный художник Борис Мессерер (муж Беллы Ахмадулиной). В 1971-м на основе этого спектакля творческое объединение «Экран» сделало телевизионный художественный фильм, только вместо С. Мишулина сорежиссёром М. Микаэлян являлся худрук Театра сатиры Валентин Плучек. Добавились и песни, сразу запомнившиеся зрителям. Их авторы — Михаил Львов и Генрих Сапгир.

В одной из них пелось: «Я в страхе был воспитан, ребёнком тихим рос, но с детства стать бандитом хотелось мне до слёз…»

Фильм снимался в Таллинне. Эстонская столица была в нём показана великолепно — улочки, тротуары, балкончики, крыши, чердаки, трубы… Оператор выбирал наилучшие ракурсы. Одна из зрительниц уже много времени спустя восхищалась в сети: «Какие прекрасные городские виды! Я, к сожалению, не знаю, что это за город, но он очень органичен в фильме, без него картина не была бы столь впечатляющей!»

Фильм Плучека и Микаэлян резко отличается от культовых мультиков. И не только потому, что это разные виды искусства, но и потому что полнометражная постановка гораздо больше соответствует книге. В ней многое оттуда. И трактовки героев тоже разные. В мультфильмах антагонисты — пожилая незамужняя дама, фрёкен («Между прочим, мадемуазель!») Бок (Ф. Раневская) и Карлсон (В. Ливанов) — после всех ссор в итоге мирятся, дружат и веселятся. Бок даже влюбляется в потешного толстяка с пропеллером и машет ему вслед рукой, трогательно бормоча: «Милый, милый…» А в телеварианте ворчливая и брюзгливая тётка («Старая, старая злая старуха»! — кричит ей Малыш) в великолепном исполнении Татьяны Пельтцер ни на какую «мировую» с Карлсоном (Спартак Мишулин) не идёт. Наоборот, она остаётся при своём мнении и даже советует матери Малыша никому не рассказывать, о том, что произошло, ибо это, на её взгляд, ужасно.

Здесь отметим, что и в повестях Линдгрен, и в упомянутых экранизациях незримо присутствует конфликт двух концепций воспитания детей, который возник в Европе во второй половине XX века. Концепции строгости нравов, запретов, даже пуританства и концепции разрешения всего и вся. Несомненно, А. Линдгрен была сторонницей второй концепции. (Она считала, что пуританские ограничения способны привести к тому, что ребёнок начнёт всё скрывать от родителей и тайно предаваться порокам, что и было проиллюстрировано в процитированной песне.) Отсюда все шалости и хулиганства Карлсона, а следом и Малыша. Повествование об этих проказах, вроде бы таких милых и естественных (ну какой малыш не любит пошалить?), у неё превратилось в настоящий гимн непослушания и вседозволенности. Кстати, Линдгрен до глубокой старости любила лазать по деревьям, вероятно, ассоциируя себя с непослушной девчонкой вроде Пеппи Длинныйчулок.

Вспомним: чему Карлсон учит Малыша? Издеваться и насмехаться над пожилой дамой. Воровать плюшки. Хулиганить, бросать что-то с крыши, что не пойми куда попадёт. Врать и сочинять небылицы («Я привезу тебе 10 тысяч люстр!» и т. д.). Всё это выглядит весело и «прикольно», над этим до сих пор все смеются, в том числе и автор этих строк. Вообще Карлсон Ливанова и Бок Раневской — любимые мои персонажи, как и миллионов зрителей. Сценки с ними можно смотреть бесконечно, и они всегда вызывают улыбку.

Но понимать, какие подспудные моменты крылись за созданием этих историй, тоже желательно. Те самые моменты, которые привели к разрушению института семьи и всяким непотребствам в некогда пуританской Европе…

Читайте по теме:

Игорь Круглов: Таллинн — «актёр» и «режиссёр»

Игорь Круглов: «Снежная королева» и её герои, снимавшиеся в Таллинне

Игорь Круглов: Как фраза, сказанная эстонским актёром, помогла созданию культового фильма