Борис Тух: Собака на сцене

Русский молодёжный театр VNT поставил спектакль по пьесе Альберта Герни «Блюз на кончике хвоста».

Молодёжный театр — это состояние души

От дома до театра VNT мне — рукой подать. Но я давно не бывал на спектаклях этого театра: то, что находится близко, часто ускользает от нашего внимания, есть такая странная закономерность. Но вот на днях основатель, директор и художественный руководитель VNT Александр Пуолакайнен позвонил и пригласил на премьеру — «Блюз на кончике хвоста».

«Молодёжный театр — это состояние души», — не раз повторял при мне Пуолакайнен. В правоте его слов убеждаешься, всякий раз приходя сюда. Состояние души — это колоссальная самоотдача, вера в себя и своё предназначение.

Новая встреча с этим театром стала для меня во многом открытием

Помещения театра в Доме кружков по интересам культурного центра «Линдакиви» на ул. Калевипоя, 10, расширились: появился Синий зал для самых юных зрителей, где можно играть интерактивные спектакли, в них контакт между артистами и детьми самый непосредственный, дети это обожают.

Но между театром и самым маленьким зрителем с недавних пор возникла преграда. Проницаемая, но досадная. Раньше театр давал спектакли для детских садов. Теперь детским садам запрещено водить детей на спектакли на русском языке. Родителям, слава богу, это пока не возбраняется, они сами могут привести своих малышей на чудесные постановки, которые играет VNT. Но хочется задать властям (в стране и в городе вопросы образования отданы на откуп партии Eesti 200, чей рейтинг по последним опросам равен 2,6%): неужели вы думаете, что эта мера улучшит качество обучения эстонскому языку и, что тоже важно, улучшит атмосферу в обществе?

А состояние души проявляется ещё и в том, что театр развивается — несмотря на всё.

Труппа пополняется воспитанниками учебных студий, их четыре, самая младшая — для 4-6-летних, самая старшая — для взрослых. В «Блюзе на кончике хвоста» вместе с «ветеранами» театра Маргаритой Кульбок и Константином Седовым играют артисты, которых я впервые увидел на сцене: Лилиана Варнавская и Альберт Свиридецкий.

Том (Константин Седов) учит жизни Грена (Альберт Свиридецкий). Фото: Павел Рузанов (VNT)

 

Четвероногое в доме

«Блюз на кончике хвоста» пополнил взрослый или, можно сказать и так, семейный репертуар VNT. Наверно, почти каждого человека в возрасте от «-надцати» до 80+ лет проймёт, как холодным и промозглым вечером встретились в парке 40-летний мужчина, находящийся в полном раздрае (неприятности на работе, домой идти не хочется, жена узнает и начнёт читать нотации), и собачка подросткового по их собачьим меркам возраста. Брошенная. На ней ошейник с именем «Сильвия», значит, были хозяева, но то ли умерли, то ли уехали, а Сильвию взять с собой не могли, только просто четвероногий член семьи надоел, а раз так: иди, куда глаза глядят и куда чутьё приведёт.

VNT — частный профессиональный театр. В таком качестве он работает уже четверть века, а всего ему 20 марта исполнится 36 лет. В нём ставили спектакли приглашённые режиссёры Владимир Лаптев, Евгений Гайчук, Филипп Лось, Дмитрий Удовиченко, Давид Копалейшвили. Но, как говорил один персонаж фильма «Карнавальная ночь», «Бабу-Ягу надо вырастить в своём коллективе». Режиссёр — это такая профессия, когда надо, смотря по обстоятельствам, становиться то Бабой-Ягой, то Снежной Королевой, то Василисой Премудрой и при всех обстоятельствах нежно любить свою профессию и своих актёров. VNT вырастил своих режиссёров, с Бабой-Ягой их никак не сравнить, это две очаровательные молодые женщины, Алла Миловидова и Екатерина Рачек-Мельничук; Катя поставила 12 спектаклей, Алла — 46, «Блюз на кончике хвоста» — как раз 46-я её постановка. И одна из самых тонких, искренних и трогательных работ театра.

Здесь всё гармонично. Лаконичная сценография с идиллически грустным осенним парком на втором плане. Выразительный пластический рисунок (хореограф Элина Сыерд). А главное — точно выстроенные характеры и взаимоотношения персонажей.

Грег (Альберт Свиридецкий) просто не мог не сжалиться над Сильвией (Лилиана Варнавская). Она была так одинока и несчастна, её глаза смотрели с такой мольбой, а когда собачка поняла, что растрогала мужчину и бросилась ему на шею, тут уж он просто обязан был привести её домой. А дома — жена, Кейт (Маргарита Кульбок), суровая дама, преподаватель в колледже, влюблённая в пьесы Шекспира. Собака в доме — это же постоянный беспорядок, всюду шерсть и — о кошмар! — лужи на полу.

Короче: или я, или она!

Лилиана Варнавская в роли Сильвии — это каскад собачьей непосредственности и собачьих повадок. Но спектакль — не только о том, как ужиться в доме с четвероногим существом, которое для одного из супругов — радость и утешение, а для другого — докука и постоянное раздражение. Всё здесь глубже — и постановка Аллы Миловидовой исследует глубинные слои семейного конфликта.

Проблема — в характере Грега. Он нерешителен, он по характеру своему ведомый, и навязать ему своё мнение может любой. Начальник (внесценический персонаж, Грегу надоело, что шеф постоянно держит его под контролем, но поговорить с ним по-мужски не решается). Жена, которая убеждена, что без её руководящих указаний муж натворит глупостей. Даже Том, с которым Грег познакомился на собачьей площадке. Константин Седов сочно играет самоуверенного и всезнающего мужика, такого же крутого, как его бульдог. А главное — Сильвия.

Не мы манипулируем домашними любимцами (кошками, собаками), а они нами. Пьеса Альберта Герни, написанная 30 лет назад, оттого стала бродвейским хитом и разошлась по свету, что он подложил под отношения человек — собака — человек очень человеческое содержание. Превратил их в странный любовный треугольник. Пьеса даёт замечательный материал для театра. VNT сумел воспользоваться тем, что предложил драматург. Сильвия здесь — и собака, и, гипотетически, конечно, третья сторона любовного треугольника, молодая разлучница, в которой Кейт, готовая любыми способами защищать домашний очаг, видит угрозу семейных устоев. В исполнении Лилианы Варнавской она — настоящий гений манипуляции, она ведёт себя то как собачка, то как юная, но нельзя сказать, что неопытная, девица, которая прекрасно знает, на какие слабые места мужчины следует надавить. В какой-то момент возникает характерная драматическая ситуация: слабый мужчина между двух сильных и знающих, с какой стороны найти к нему подход, женщин. Его ставят перед выбором, а ему так не хочется выбирать!

Примирение: Сильвия — Лилиана Варнавская, Грег — Альберт Свиридецкий, Кейт — Маргарита Кульбок. Фото: Павел Рузанов (VNT)

 

Алла Миловидова и актёры выстроили спектакль так, что зритель не принимает ничью сторону. У каждого из трёх персонажей своя правота и своя неправота, все они очень обаятельны. И каждый ищет пути как-то сгладить конфликт, преодолеть своё эго, правда, собаке это сделать труднее, чем человеку, но Сильвия, хоть она капризна и непредсказуема, прежде всего хочет любить и быть любимой. Как и другие персонажи. Даже Том, который вдруг с такой предупредительностью и покорностью отзывается на звонок жены, которая требует, чтобы он немедленно возвращался с собачьей площадки: дома какая-то проблема.

«Блюз на кончике хвоста», в конечном счёте, спектакль о любви. О том, чего так недостаёт в этом мире и в это время.

Читайте по теме:

Они назвали себя: «Егорушкины»

«Поле горьких ягод» вернёт на таллиннскую сцену актёров Народного театра ДОФа

Театр «Яблоко»: У человека должны быть настоящие желания, а не поддельные для собственного…

«Блюз на кончике хвоста»Александр ПуолакайненАлла МиловидоваАльберт СвиридецкийКонстантин СедовЛилиана ВарнавскаяМаргарита КульбокрецензияРусский молодёжный театртеатртоп