На выставке «Театр — это…», авторы которой — фотограф Татьяна Оттер и стилист Анна Максимук, представлено порядка двух десятков фотографий актёров постоянной театральной труппы.
Это портреты, снятые в разных помещениях театра, часто скрытых от обычного зрителя: на сцене, за кулисами, в репетиционных залах и мастерских.
В съёмках использованы костюмы из предыдущих театральных постановок.
Открытие фотовыставки состоялось в пятницу, 13 февраля. Собравшиеся с интересом рассматривали красочные снимки, а сотрудницы «Радио 4» примеряли костюмы: в будущем так смогут «побаловаться» и посетители.
Директор Театра Сюдалинна (бывший Русский театр) Анне-Ли Пяйв в своей речи назвала выставку потрясающей:
«Это очень современно, это очень стильно, это очень классно! Нет ни одного человека, который, заходя в эту галерею вчера, когда развешивали эти вот фотографии, не сказал бы: «Как здорово! Не хочется отсюда уходить!»
Пяйв считает, что новый фотопроект будет лишним поводом прийти в театр. Более того, добавила она, есть предварительная договорённость, что к фото актёров из постоянной труппы добавятся фото и других людей, которые работают в театре, выходят на сцену, «наших ветеранов и вообще всех-всех-всех».
Выросла эта выставка из небольшой поп-ап выставки, рассказывает фотограф.
«В течение двух лет мы снимали актёров в своих разных фотопроектах. В декабре была маленькая поп‑ап выставка, и директор увидела, что фотографии очень классные, и сказала: давайте придумаем что‑нибудь со всей труппой, потому что там были представлены не все актёры, и предложила доснять остальных. Но мы решили не доснять, а переснять. Я подумала, что можно было бы показать театр, людей и костюмы вместе взятые. Идея была в том, чтобы показать места в театре, которые не всем обычно доступны, иногда неожиданные места, например, гардероб. И также костюмы, которые висят на четвёртом этаже в архиве, мы их полностью задействовали в этой съёмке», — сказала Оттер.
Работу, отмечает, в свою очередь, стилист, нужно было делать быстро, потому что актёры очень заняты. «С кем‑то управлялись буквально минут за пятнадцать: приходил, мы его одевали, фотографировали, всё подходило, всё здорово. С кем‑то подольше, но в основном очень оперативно. В день у нас доходило до пяти актёров, например, с одиннадцати до четырёх, и всё подряд, подряд, подряд. Был такой «челлендж», — вспоминает Максимук.
При этом окончательный выбор фото оставался за автором, хотя все кадры, которые есть, актёры получили. «Они будут их использовать, я думаю, в своей повседневной жизни. Кадр же для выставки я выбирала сама, не спрашивала у них. Но обратная связь позитивная, все довольны, критики в свой адрес особо не слышали, — добавила Татьяна Оттер, отметив, что какой-то снимок выделить не может — все они настолько разные. — Это как назвать любимого ребёнка, примерно так же.
А что считают сами актёры?
«Очень здорово было работать с девушками, потому что они настолько быстро и настолько чётко понимают, что хотят сделать. И когда чётко поставлены задачи, когда образ у них уже рождается, тогда и работать очень легко. Не нужно тратить много времени на фотосъёмку, потому что всё уже было придумано. Девочки предложили мне этот костюм (показывает на своё фото — Ред.). Я подумал, почему бы и нет. Мы включили музыку и начали импровизировать. Это что-то вроде, знаете, Людовика XIV с оттенком современности. Такой чуть-чуть манерный король, можно так сказать», — комментирует Александр Жиленко.
«Мы пустили девочек в костюмерный цех, где висели все эти костюмы. Дальше у них разыгралось воображение. И это не только костюмы. Тут ещё разные реквизиты. Это всё из спектаклей, которые у нас шли в репертуаре. То есть всё из конкретных ролей, из конкретных спектаклей. При этом актёр мог не играть какую-то роль и надеть костюм другого человека. Всё придумывалось, исходя из личности актёра, из его образа», — добавил он.
Жиленко выделил фото Марики Отса. «Вы помните сказку «Городок в табакерке»? Она почему-то напоминает мне одного из жителей этого городка, какой-то механизм в этом удивительном платье».
Жиленко признался, что некоторые актёры для него открылись с абсолютно новой стороны: «Например, Лена Тарасенко сидит на корове (см. заглавное фото — Ред.). Это для меня очень неожиданный образ, потому что Лена не ассоциируется с хулиганкой. А тут она смелая, делает какие-то такие вещи. Мне кажется, это очень здорово. И работы очень красивые. Все актёры в своих разных образах показаны с выгодной стороны. Девчонки — большие молодцы!»
Дмитрий Косяков назвал неожиданным предложение примерить свой новый образ: «Это из спектакля «Ричард III», и это костюм женский. Но так получилось, что он мне очень понравился, и понравился, видимо, также и камере Тани, и самой Тане, и нашему замечательному стилисту. Съёмка прошла очень быстро, как раз здесь, в этой галерее. Мы очень по‑доброму нашли общий язык».
«Меня все работы впечатляют, удивляют. Красота — в глазах смотрящего, и я думаю, что Таня очень красиво смотрит через фотообъектив», — добавил он.
К слову, название выставки «Театр — это…» намеренно оставлено незавершённым. Это приглашение зрителю продолжить мысль самостоятельно и после знакомства с экспозицией сформулировать собственное понимание театра.
Читайте по теме:
Проактивное искусство: на «самой дорогой парковке Таллинна» открыли выставку скульптур
На персональной выставке Виктории Рекк сказочно переплелись голубой и розовый
«Дива» в Театре Сюдалинна: Таллинн «передаст эстафету» Франции