Воскресный антидепрессант Любиной: Образцово-лошадино-картинный

Вот не люблю я китайский гороскоп — со всеми его рекомендациями и страшилками: мол, встретишь Новый год не в том цвете, и год тебе счастья не видать. Ладно, был бы у нас дефицит на харАктерную живность, сказочных персонажей и всевозможную нечисть. Но их-то у нас как раз пруд пруди!

Вон, 2024-й был объявлен годом дракона. А ведь у нас есть свой, да ещё и трижды дракон — Змей Горыныч! И очень странно, что в пылу предновогодней кутерьмы об этом, прямо скажем, выдающемся персонаже никто толком и не вспомнил. Говоря словами другого известного сказочного персонажа, «нам это обидно».

Этот год у нас год змеи, которых у нас тоже полный комплект, особенно в мультфильмах. Ну, а год 2026 объявлен годом красной лошади. Можно подумать, у нас своих коней мало. Вон, даже красный конь имеется — смотри картину русского художника Кузьмы Петрова-Водкина (1912). Она одна из моих любимейших, кстати.

Есть предположение, что изначально конь был написан гнедым, но мастер изменил его масть, познакомившись с древнерусским искусством новгородской школы, иконописцы которой особенно ценили ярко-алую киноварь.

В 1914 году рядовой, казалось бы, эпизод из жизни коневодов превратился в символ целой эпохи. Когда разразилась Первая мировая война, многие увидели в картине Петрова-Водкина «символизм русской национальности, исконного лика России». Сам же художник воскликнул: «Так вот почему я написал «Красного коня»!»

Так что несложно догадаться, что этот «антидепрессант» будет о лошадях, увековеченных на портретах великих художников, причём бОльшая часть картин ниже известна разве что искусствоведам да иппологам.

Художники конного жанра

В начале XIX века — неспокойное время революций и войн — появились первые настоящие портреты этих благородных животных. Парадные конные портреты заказывали и представители императорского двора, и аристократия, и чиновники, и состоятельное купечество. Яркие тому подтверждения — произведения скульптора Петра Карловича Клодта и живописца Николая Егоровича Сверчкова. В богатых домах размещались целые портретные галереи лошадей — гравюры, картины, рисунки. Их дарили, заказывали, собирали — в русском обществе царил неподдельный интерес к иппологии.

Николай Егорович Сверчков (1817–1898)

Имя Сверчкова известно не только в России, но и во всем мире. В судьбе Николая Егоровича соединились талант живописца, огромная любовь к лошадям и возможность постоянно наблюдать лучших скакунов вживую — художник родился в семье служащего Императорского Конюшенного Двора Егора Николаевича Сверчкова.

Художник создал целую галерею портретов лошадей разных пород, в первую очередь знаменитых орловских рысаков, а также написал множество замечательных жанровых картин с участием лошадей, в том числе простых крестьянских.

Сверчков не просто писал это благородное животное — он передавал его мир: эмоциональное состояние, отношения с другими лошадьми, психологическую связь с человеком.

 

Валентин Александрович Серов (1865–1911)

Серов был мастером психологического портрета, и именно психологизм, внутренний мир — в том числе даже лошадей — выходит на его полотнах на первый план.

Например, в конном портрете князя Феликса Юсупова-старшего, по просьбе заказчика «сделанном более портретом лошади» (о которой сам Серов писал, что это «отличный араб бывшего султана»), можно прочувствовать глубокую эмоциональную связь героев. Суровое лицо князя, его абсолютно спокойная посадка — и под ним маленькая нервная лошадь, извертевшаяся от нетерпения, но надёжно удерживаемая властною рукою всадника.

 

Таков и портрет жеребца Летучего (см. заглавное фото): центром картины становится не столько его роскошный экстерьер, сколько огромный недоверчивый чёрный глаз и настороженно отвернутые назад уши.

 

 

Картина «Купание лошади» написана на даче художника на Финском заливе, неподалёку от нынешнего Зеленогорска. Серов приезжал туда каждое лето вместе с семьёй с 1901 по 1911 годы.

Александр Богданович Виллевальде (1857‒?)

Кисти этого живописца принадлежат батальные и батально-жанровые сцены, отличающиеся изысканным колоритом, динамикой, в некоторых случаях и юмором, точностью в изображении военной формы. Работал Александр Богданович и как анималист, выполнив ряд картин с изображениями лошадей по заказу крупного коннозаводчика Я. И. Бутовича.

 

 

Александр Осипович Орловский (1777–1832)

Выдающийся польский рисовальщик, современник А. С. Пушкина, который посвятил ему двустишие во второй песне «Руслана и Людмилы»:

«Но что-то добрый витязь наш?

Вы помните ль нежданну встречу?

Бери свой быстрый карандаш,

Рисуй, Орловский, ночь и сечу!»

Орловский служил в польском войске, участвовал в нескольких битвах восстания Костюшко, был ранен, после чего вернулся в Варшаву. Стал вести беспорядочную жизнь и даже пристал к труппе фокусника. В 1802 году приехал в Санкт-Петербург, где попал на глаза великому князю Константину Павловичу, который приблизил его ко двору. Здесь Орловский и составил себе имя своими рисунками и карикатурами.

«Грациозное остроумие его работ снискало ему европейскую известность. Его простонародные сцены, лошади, солдаты, карикатуры ценятся знатоками на вес золота. <…> Смелость его кисти не затмевает чистоты рисунка, а кажущаяся наивной достоверность — тонкой насмешки» (французский драматург Жак-Франсуа Ансело).

 

Пётр Николаевич Грузинский (1837–1892)

После своих капитальных произведений, в основном батальных, сделавших Грузинского известным, художник переключился на более интимный жанр и стал писать непритязательные жанровые картинки из военного, городского и деревенского быта. Это были тройки, скачущие курьеры, извозчики, чухонцы и вейки или же деревенские сценки: катание детей, сенокос и прочее, где художник всегда отводил одно из первых мест лошадям.

Другой круг сюжетов касался быта кавалерийских полков: здесь тоже на небольших полотнах изображались то бивуак кавалеристов, то застава, то водопой или чистка лошадей и прочее.

Домой, 1881

 

 

Карл Рудольфович Зурланд (1828–1919)

В 1868 году уроженец Мекленбурга-Шверина Карл Рудольфович Зурланд просил принять его в русское подданство и удостоить званием профессора, но получил отказ. В Россию Зурланд попал слишком поздно, в царствование Александра II, т. е. тогда, когда главный покровитель немцев Николай I уже сошёл в могилу.

В профессорском звании ему было отказано, потому что его картины не были признаны для этого удовлетворительными. Однако в те годы, кроме Николая Егоровича Сверчкова, никто из тогдашних русских баталистов не писал лошадей так, как их писал Зурланд.

Виктор Михайлович Васнецов (1848‒1926)

Если до этого шли не самые известные нынешнему зрителю картины, то в завершение я хотела бы вспомнить о художнике, полотна которого, как мне кажется, известны даже малышам. Это, разумеется, Виктор Михайлович Васнецов и его богатыри.

Одна из самых знаменитых картин Виктора Михайловича — «Витязь на распутье» (1882). Исследователи творчества Васнецова приводят 11 (!) вариантов картины.

В начальных эскизах витязь был повёрнут лицом к зрителю. В последней версии был увеличен размер холста, уплощена композиция, стала монументальней фигура витязя. В начальных версиях картины была дорога, но потом Васнецов её убрал — для большей эмоциональности, чтобы не было другого выхода, кроме указанного на камне.

 

Надпись на камне соответствует былинным текстам, но видна не полностью. В письме к Владимиру Стасову Васнецов писал:

«На камне написано: «Как пряму ехати — живу не бывати — нет пути ни проезжему, ни прохожему, ни пролетному». Следуемые далее надписи: «направу ехати — женату быти; налеву ехати — богату быти» — на камне не видны, я их спрятал под мох и стёр частью. Надписи эти отысканы мною в публичной библиотеке при Вашем любезном содействии».

И, конечно же, жемчужина Третьяковской галереи — «Богатыри» (1898).«Богатырей» Васнецов писал около 30 лет — их первые карандашные эскизы были сделаны в начале 1870-х годов. Позже он вспоминал: «Я работал над «Богатырями», может быть, не всегда с должной напряжённостью… но они всегда неотступно были передо мною, к ним всегда влеклось сердце и тянулась рука! Они… были моим творческим долгом, обязательством перед родным народом».

 

Приятного просмотра!

Читайте по теме:

Воскресный антидепрессант Любиной: Конно-скульптурный