В розовом павильоне искусств в Ласнамяэ утверждают: «Есть ещё куда расти!»
В розовом павильоне таллиннского Дома искусства по адресу Коорти, 24, с 6 декабря работает групповая выставка «Есть ещё куда расти!».
Представлено около сорока работ десяти художников — видео, живопись, компьютерная графика, скульптуры и аудиопроизведения.
В выставке принимают участие Анита Кремм, Ээро Алев, Эне-Лийз Семпер, Яссь Казелаан и Арт Алльмяги, Kiwa, Кристель Циммер, Лийзамари Вийк, Терье Оявер и Тынис Саадоя.
«Есть ещё куда расти!» — это выставка о росте и взрослении. Она рассказывает о том, как девичья сообразительность превращается в женскую мудрость, как мальчишка-подмастерье становится мастером. Это рассказ о пути от радости открытия до боли, сомнений и страха при столкновении с собственным творением. История адаптации, смерти и воскрешения.
Идея выставки очень простая, сказала в комментарии порталу Tribuna.ee её куратор Тамара Луук:
«Это как прогулка через жизнь человека, которая начинается с детства, идёт до первого момента, когда тебе делают больно. Ты получаешь первые опыты — и как будто на какое-то время всё кончилось, но нет, потому что в этом мире сейчас сегодня самый большой вызов для всего человечества, если нас не побьют в войнах, будет искусственный интеллект».
Она отметила, что искусственный интеллект сегодня уже дошёл до того, что может думать самостоятельно и перенимать функции живого человека.
«Этот аспект на выставке тоже затрагивается и касается того, как нам дают всем возможность, вторую возможность в жизни передумать всё, умереть и снова возродиться. И каждый раз, когда это случается, спрашивать у себя снова и снова — куда теперь», — добавила куратор.
Эне-Лийз Семпер, Анита Кремм, Кристель Циммер и Лийзамари Вийк — сценографы по образованию, которых заманили в этот выставочный зал, но они остаются зависимы от театрального опыта, как волки зависимы от леса. Во времена, когда театральность и перфоманс прочно вошли в экспозиционное пространство, а такие термины, как «драматургия» и «хореография» уместны не только в театре, но и на художественных выставках, работы Эне-Лийз, Аниты, Кристель и Лийзамари обладают подлинностью, почерпнутой из самой жизни.
Тынис Саадоя — глубокий и системный художник, чьё творчество эволюционировало от концептуальных студийных работ, основанных на строгой технике и связи живописи с фотографией, к живой и свободной работе на пленэре. Если раньше его метод отличался исключительной точностью, сдержанностью и использованием приглушённых «студийных» оттенков, то в последние годы он открыл для себя важность случая и неконтролируемой среды. Переход от многонедельного труда над одной картиной к стремительному запечатлению природных мотивов (как в серии «Вечернее небо VI», 2024) стал для Саадоя своего рода «панком» в современном искусстве — смелым возвращением к классической живописи, которая через призму экзистенциального одиночества обретает подлинную вневременность и внутреннее напряжение.
Kiwa — междисциплинарный эстонский художник и enfant terrible местных СМИ, чьё творчество выходит за рамки привычных бинарных оппозиций вроде реальности и гиперреальности. В своей практике он виртуозно сочетает цинизм с инфантилизмом и (само)иронией, работая практически во всех возможных медиумах: от текстов, живописи и скульптуры до саунд-арта и кураторской деятельности. Его проект «Путь робота — сдвиг» (2023) стал первой в Эстонии серией картин, созданной с помощью искусственного интеллекта, где образы «нимфеток-инопланетян» и загадочные текстовые заклинания исследуют границы между природным и технологическим.
Вторая серия картин, «Wildlife Documentaries» представляет собой изображение природы, открытое в текстовом редакторе, но выглядит как загадочное заклинание из букв и символов; обе они оказываются в одном пространстве с девушкой Кристель Циммер, в отчаянии убегающей в заснеженный лес, и с созданной Терье Оявер тварью, которая только что загрызла Красную Шапочку.
На выставке «Есть ещё куда расти!» представлена ещё одна работа, хорошо известная на эстонской скульптурной сцене: это открывающий экспозицию макет монумента «Равновесие» (2021), созданного Яссем Казелааном и Артом Алльмяги для военного городка в Йыхви.
Выставка «Есть ещё куда расти!» будет работать до 1 марта 2026 года. Посещение бесплатное.
Читайте по теме:
«Свет — символ демократии»: в Рийгикогу открылась «солнечная» выставка
В Таллинне открылась фотовыставка о Гренландии — тихой, но внушающей трепет
В Центре культуры «Мере» открылась рождественская художественная выставка
Комментарии закрыты.